»Neudeutsch würde man die Musik auf diesem Album über weite Strecken wohl als ‚chillig‘ einstufen», schrieb Andreas Haug in Rockszene, »und auch wenn Stigers und Band dann und wann locker swingend das Tempo anziehen, so ist die Platte in erster Linie ein entspannendes, unanstrengendes Hörvergnügen. Curtis Stigers präsentiert sich als sehr guter und feinfühlig-variabler Sänger.
Neben eigenen Songs interpretiert der Musiker Fremdkompositionen von unter anderem George Gershwin, Jerome Kern oder auch ein Stück des texanischen Songwriters Steve Earle.«
Da Curtis Stigers ein ebenso charmanter wie smarter Entertainer ist, kann man davon ausgehen, dass das Hörvergnügen bei seinen Live-Auftritten noch um einiges höher ausfällt. Deshalb sollte man sich diese Konzerte nicht entgehen lassen.
!!!Konzert im Rahmen des Cultoursommers im neuen theater!!!
Über zehn Jahre ist es her, dass die Welt von einem unerschöpflichen Talent Abschied nahm.
Peggy Lee gehört mit Sicherheit zu den größten klassischen Jazz-Sängerinnen des zwanzigsten Jahrhunderts, neben Künstlerinnen wie Ella Fitzgerald, Billie Holiday und Sarah Vaughan.
Dennoch ist sie vielen ausschließlich durch ihre Interpretation des Songs „Fever“ bekannt. Aber auch als Songwriterin, Texterin, Schauspielerin, Arrangeurin und Unternehmerin war sie populär.
Was war ihr Erfolgsrezept?
Was machte ihre Besonderheit aus?
Seien Sie dabei und lassen Sie einen fast vergessenen Star ein Stück in Ihrer Erinnerung lebendig werden!
Peggy Klemm (voc)
Joel Podolski (g)
Kaspar Domke (b)
Sebastian Brandt (dr)
Moderation: Till Voß
Einen Demo-Song können Sie sich hier anhören:
[audio:leePeggy.mp3]
Tickets für die Ulrichskirche, das neue theater oder Opernhaus
Silje Nergaards Stimme hat einen sanften, mädchenhaft unschuldigen Klang. Mühelos überwindet sie die Distanz von tiefen, dunklen Tönen zu glasklaren, reinen Höhen. In ihren Konzerten versteht sie es meisterhaft, das Publikum in ihren Bann zu ziehen und dennoch immer wieder die Aufmerksamkeit auf ihre Mitmusiker zu lenken.
Die Soli von Pat Metheny oder Tord Gustavsen sind legendär und auch auf vielen ihrer CDs spürt man die Offenheit der Künstlerin und ihr Interesse an der Kreativität anderer Musiker. Silje Nergaard bewegt sich leichtfüßig zwischen Jazz, Folk und Rock – aus jedem Genre holt sie sich, was sie braucht, um ihre Melodien zum Leben zu erwecken – aber nicht zuletzt ist es die musikalische Freiheit die der Jazz gewährt, ihre hohe Professionalität und ihr Charme, die ihre Konzerte zu einer Sensation machen. In Halle spielt Silje Nergaard mit den beiden Gitarristen Havar Bendiksen und Halgrim Bratberg. Natürlich hat Havar Bendiksen auch sein Akkordeon im Gepäck!
„Manchmal braucht ein Song nur Klarheit und Einfachheit – keine Komplikationen, keine Soli. Es geht um den Song und um ihren Beitrag dazu. Lieber wenige Noten, die etwas bedeuten, als viele, die nur zeigen, wie virtuos man mit seinem Instrument umgehen kann. Sie arbeiten mit mir daran, die Songs sehr einfach und schön zu machen. Ich glaube, Jazz braucht das. Es muss nicht immer tricky sein.“(Silje Nergaard)
Über zehn Jahre ist es her, dass die Welt von einem unerschöpflichen Talent Abschied nahm.
Peggy Lee gehört mit Sicherheit zu den größten klassischen Jazz-Sängerinnen des zwanzigsten Jahrhunderts, neben Künstlerinnen wie Ella Fitzgerald, Billie Holiday und Sarah Vaughan.
Dennoch ist sie vielen ausschließlich durch ihre Interpretation des Songs „Fever“ bekannt. Aber auch als Songwriterin, Texterin, Schauspielerin, Arrangeurin und Unternehmerin war sie populär.
Was war ihr Erfolgsrezept?
Was machte ihre Besonderheit aus?
Seien Sie dabei und lassen Sie einen fast vergessenen Star ein Stück in Ihrer Erinnerung lebendig werden!
Peggy Klemm (voc)
Joel Podolski (gt)
Kaspar Domke (b)
Sebastian Brandt (dr)
Moderation: Till Voß
Einen Demo-Song können Sie sich hier anhören:
[audio:leePeggy.mp3]
Eintritt frei (Spenden erwünscht) Wir halten 5€ Minimum/Person für angemessen.
Ihr Publikum begeistern die Künstler in Hinblick auf filigrane und doch energetische Klangvielfalt, sowohl im solistischen Bereich als auch im Kollektiv. Geführt von einer warmen, ausdrucksstarken Stimme, bildet der runde Sound der eingespielten Band die Grundlage für abwechslungsreiche music events; detailgerecht arrangiert, angefangen von Trio Arrangements bis hin zur kraftvollen Quintettbesetzung.
Nach ihrem Erfolg bei Deutschland Radio Kultur 2009 gewann die Band 2010 den Folkwang Jazz Preis,
präsentierte ihr Programm im Rahmen des WDR 3 Campus Jazz und war zu Gast in der Philharmonie Essen.
Mara Minjoli (voc)
Philip Lütz (sax)
Lukasz Flakus (p)
André de Cayres (b)
Dominic Brosowski (dr)
Einen Demo-Song können Sie sich hier anhören:
[audio:mmqPictures.mp3]
Ein Video können Sie sich hier anschauen:
Ihr Publikum begeistern die Künstler in Hinblick auf filigrane und doch energetische Klangvielfalt, sowohl im solistischen Bereich als auch im Kollektiv. Geführt von einer warmen, ausdrucksstarken Stimme, bildet der runde Sound der eingespielten Band die Grundlage für abwechslungsreiche music events; detailgerecht arrangiert, angefangen von Trio Arrangements bis hin zur kraftvollen Quintettbesetzung.
Nach ihrem Erfolg bei Deutschland Radio Kultur 2009 gewann die Band 2010 den Folkwang Jazz Preis, präsentierte ihr Programm im Rahmen des WDR 3 Campus Jazz und war zu Gast in der Philharmonie Essen.
Mara Minjoli (voc)
Philip Lütz (sax)
Lukasz Flakus (p)
André de Cayres (b)
Dominic Brosowski (dr)
Zum Abschluß seines 40-jährigen Bühnenjubiläums gibt NILS GESSINGER nochmal richtig Gas! Gemeinsam mit seiner Band tourt er von Mitte Januar bis Ende Februar 2014 letztmalig quer durch Deutschland. Musikfreunde
von Soul, Jazz & Funk dürfen sich schon jetzt auf eine musikalische Tour der ganz besonderen Art freuen. Denn spätestens dann, wenn der Hamburger Tastenvirtuose NILS GESSINGER mit seinem Rhodes leidenschaftlich musikalische Gipfel stürmt, wird getanzt und gegroovt, daß die Funken sprühen! Wie rhythmisch handgemachte Soul & Funk-Kompositionen ins Ohr gehen können, stellt NILS GESSINGER mit seinen Musikern in der Formation eines Sextetts hier bei uns hörbar unter Beweis.
Der Mount Everest der deutschen Funk/Fusion-Musik
Bis heute ist NILS GESSINGER der einzige deutsche Musiker mit einem Plattenvertrag beim renommierten US-Label GRP/Universal. 1995 veröffentlichte er dort seine ersten beiden CDs „Ducks ’n‘ Coockies“ und „Scratch Blue“.
Namhafte Kollegen finden sich auf all seinen Ticketionen wieder – beispielsweise Drum-Legenden Vinnie Colaiuta und Dave Weckl oder Deutschlands Top-Drummer Wolfgang Haffner und Jost Nickel, Stan-Kenton-Leadposaunist Joe Gallardo, Rockröhre Inga Rumpf, Schallplattenkritikpreisträger Peter Weniger, Ex-
NDR-BigBand-Leadaltist Herb Geller, Swing-Sänger Roger Cicero und Bass-Ass & Grammy-Preisträger Will Lee.
Auf zahlreichen Konzerten & Festivals im In- und Ausland (u. a. in Montreux, North Sea Jazz Festival und Burghausen) hat der agile Pianist, Komponist, Arrangeur & Bandleader in vier Jahrzehnten immer wieder aufs Neue gezeigt, wie tanzbar und rhythmisch-groovig Soul-Jazz-Kompositionen „handmade in Hamburg“ sein
können.
»Pass-ion« – die aktuelle CD
Daß NILS GESSINGER auf den Tasten seines Rhodes geradezu akrobatisch spielt und sitzend mittanzt, dürfte
längst bekannt sein. Weniger, daß er sich nicht nur auf dem Klavierhocker, sondern auch im Motorradsattel wohlfühlt. Als begeisterter Motorradfahrer ist Nils nämlich ebenfalls häufig auf Tour. Platzbedingt muß das Keyboard dann leider zuhause bleiben – Notenpapier und Bleistift oder MacBook passen allerdings auch in die kleinste Motorradtasche.
So offenbaren die 14 Kompositionen seiner aktuellen CD „Pass-ion“, daß ihm nicht nur die Bühnen-, sondern
auch die alpine Höhenluft bestens bekommt: Alle Lieder tragen den Namen von selbst erfahrenen Bergen und Pässen bzw. ihres Entstehungsortes.
Für seine „Farewell“-Tour 2014 hat der leidenschaftliche Pianist & Biker nicht nur einen Mix aus den beiden GRP/ Universal-CDs im Gepäck, sondern natürlich auch die schönsten Songs all seiner Eigenproduktionen sowie „Pass-ion“, seine musikalische Hommage an die Bergwelt.
40 Jahre Leidenschaft für Soul, Jazz & Funk in all seinen Facetten! Hier bei uns können sich seine Fans persönlich davon überzeugen, daß NILS GESSINGER die Tasten von Hammond & Rhodes genauso perfekt im Griff hat wie
die Gaskurbel seiner Motorräder.
Lineup
Madeleine Lang (voc)
Nils Gessinger (rhodes/hammond)
Heiko Fischer (g)
Arnd Geise (bg)
Guido May (dr)
Björn Berger (sax/cl)
Bis heute ist NILS GESSINGER der einzige deutsche Musiker mit einem Plattenvertrag beim renommierten US-Label GRP/Universal. 1995 veröffentlichte er dort seine ersten beiden CDs „Ducks ’n‘ Coockies“ und „Scratch Blue“.
Namhafte Kollegen finden sich auf all seinen Ticketionen wieder – beispielsweise Drum-Legenden Vinnie Colaiuta und Dave Weckl oder Deutschlands Top-Drummer Wolfgang Haffner und Jost Nickel, Stan-Kenton-Leadposaunist Joe Gallardo, Rockröhre Inga Rumpf, Schallplattenkritikpreisträger Peter Weniger, Ex-NDR-BigBand-Leadaltist Herb Geller, Swing-Sänger Roger Cicero und Bass-Ass & Grammy-Preisträger Will Lee.
Auf zahlreichen Konzerten & Festivals im In- und Ausland (u. a. in Montreux, North Sea Jazz Festival und Burghausen) hat der agile Pianist, Komponist, Arrangeur & Bandleader in vier Jahrzehnten immer wieder aufs Neue gezeigt, wie tanzbar und rhythmisch-groovig Soul-Jazz-Kompositionen „handmade in Hamburg“ sein können.
Daß NILS GESSINGER auf den Tasten seines Rhodes geradezu akrobatisch spielt und sitzend mittanzt, dürfte längst bekannt sein. Weniger, daß er sich nicht nur auf dem Klavierhocker, sondern auch im Motorradsattel wohlfühlt. Als begeisterter Motorradfahrer ist Nils nämlich ebenfalls häufig auf Tour. Platzbedingt muß das Keyboard dann leider zuhause bleiben – Notenpapier und Bleistift oder MacBook passen allerdings auch in die kleinste Motorradtasche.
So offenbaren die 14 Kompositionen seiner aktuellen CD „Pass-ion“, daß ihm nicht nur die Bühnen-, sondern auch die alpine Höhenluft bestens bekommt: Alle Lieder tragen den Namen von selbst erfahrenen Bergen und Pässen bzw. ihres Entstehungsortes.
Für seine „Farewell“-Tour 2014 hat der leidenschaftliche Pianist & Biker nicht nur einen Mix aus den beiden GRP/ Universal-CDs im Gepäck, sondern natürlich auch die schönsten Songs all seiner Eigenproduktionen sowie „Pass-ion“, seine musikalische Hommage an die Bergwelt.
40 Jahre Leidenschaft für Soul, Jazz & Funk in all seinen Facetten! Hier bei uns können sich seine Fans persönlich davon überzeugen, daß NILS GESSINGER die Tasten von Hammond & Rhodes genauso perfekt im Griff hat wie die Gaskurbel seiner Motorräder.
Madeleine Lang (voc)
Nils Gessinger (rhodes/hammond)
Heiko Fischer (g)
Arnd Geise (bg)
Guido May (dr)
Björn Berger (sax/cl)
!!!Internationales Jazz-Festival »Women in Jazz« im Opernhaus!!!
„Fünf deutsche Jazzmusikerinnen lassen die Goldene Ära des Jazz wieder aufleben“ – eine Uraufführung
Fünf deutsche Jazzmusikerinnen, Anne Czichowsky (voc), Sabine Kühlich (voc & sax), Laia Genc (p; voc), Judith Goldbach (b) und Mareike Wiening (dr) lassen mit großen Können, Enthusiasmus und purem Spaß das glamouröse Zeitalter des Jazz wieder aufleben. Eigene swingende Kompositionen finden sich im Repertoire genauso wie Ausflüge an die Strände Brasiliens und in die Bebop- Nachtclubs des New York der 50er Jahre.
Das Ganze natürlich präsentiert in edlen Outfits, wo auch die „shiny stockings“ (Seidenstrümpfe) nicht fehlen dürfen – ganz und gar ladylike. Erstmals treffen hier mit Sabine Kühlich und Anne Czichowsky zwei deutsche Vollblutsängerinnen aufeinander, die als Improvisatorinnen, wie sie selbst feststellen, „im internationalen Wettstreit siegeserfahren sind“. (Sabine Kühlich gewann die Shure Vocal Competition in Montreux 2008, Anne Czichowsky den Lady Summertime Vocal Contest in Finnland 2008 und den Landesjazzpreis Baden Württemberg 2011). Die „rhythm section“ dieses Quintetts besteht aus Laia Genc am Klavier, Judith Goldbach am Kontrabass und Mareike Wiening am Schlagzeug. Die fünf hochkarätigen Damen – denn „diamonds are the girl‘s best friend“ – transkribieren, arrangieren und komponieren ‚lines for ladies‘. Sie interagieren auf der Bühne in einer unfassbar swingenden Leichtfüßigkeit – und das selbstverständlich mit high heels.
Line up
Anne Czichowsky (voc)
Sabine Kühlich (voc & sax)
Laia Genc (p; voc)
Judith Goldbach (b)
Mareike Wiening (dr)
